大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于地方特色表演必看的问题,于是小编就整理了2个相关介绍地方特色表演必看的解答,让我们一起看看吧。
全国各地每个省都有地方戏,除了大剧种外,还有一些地方戏小剧种。
比如河南省除了三大剧种,豫剧,曲剧,越调外还有很多地方小剧种。例如南阳的晚梆,太康的道情,三弦戏,大平调,四平调,大调曲子等等。大概有一二十种地方小戏。所以河南又称为戏曲大省。
越剧:流行于上海一带的地方剧种,包括上海、浙江、江苏、福建、江西、安徽等广大南方地区,以及北京、天津等北方地区,有第二国剧之称,在国外被称为“中国歌剧”。
越剧发源于浙江嵊州,长于抒情,以唱为主,多以“才子佳人”题材为主。黄梅戏:起源于安徽的戏曲剧种,流行于安徽、江西及湖北地区。旧称黄梅调或***茶戏,与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。黄梅戏唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力;表演质朴细致,以真实活泼著称。豫剧:起源于河南,是中国第一大地方剧种,现流行于河南、河北、山西、山东等省份。以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称,凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。昆曲:又称“昆腔”、“昆剧”,是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山,明中叶后开始盛行。如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情,表演载歌载舞、程式严谨,是中国古典戏曲的代表。湘剧是湖南省的传统戏曲剧种之一,流行于长沙、湘潭一带。湘剧源于明代的弋阳腔,后又吸收昆腔、皮黄等声腔,形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种。剧目以高腔、乱弹为主,与民间艺术和地方语言巧妙结合,富有湖南民间地方特色。戏曲这个名词最早出现在宋朝末年,学者刘埙在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”,在当时是指“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。从近代王国维开始,才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。在戏曲艺术中,不同的人物角色,在舞台上需要由不同条件和类型的演员***用不同的方法表现。因此,在戏曲发展的过程中,区分人物类别的行当也就应运而生,主要的有“生、旦、净、丑”四大行当。北京的京梆子,天津的卫梆子、评剧,河南的豫剧、曲剧、越调、二夹弦、四平调、道情,山东的吕剧、柳琴戏,山西的晋剧、蒲剧、上党梆子,河北的河北梆子、评剧、丝弦、保定老调、清苑的哈哈腔、定县的秧歌,安徽的黄梅戏,湖南的湘剧、花鼓戏,浙江的越剧、绍剧,上海的沪剧、越剧,四川的川剧,广西的桂剧,陕西的秦腔,等等。
1 、始于离者,终于和 中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式。
它的特点是将众多艺术形式,以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。
这些形式主要包括:诗、乐、舞。
诗指其文学,乐指其音乐伴奏,舞指其表演。
剧的主要特点:
京剧是主要在徽汉两大剧种的基础上吸收昆曲、梆子腔等多种地方腔调而形成的剧种。其特点是以二黄、西皮为主要声腔,其吹打曲牌主要来自昆曲。其最初行当分为:生、旦、净、末、丑、副、外、武、杂、流十行,已逐渐归并与我们现在看到的生、旦、净、丑四行。其各行当都一套比较严格的表演程式,在唱念做打上各具特色,表现出不同人物的性格特征。其表演艺术讲究虚实结合,最大限度的超脱舞台表演的空间和时间限制。
其主要特点可细分为唱腔、乐器、脸谱、角色、舞台、服饰六个方面特点,在这里根据楼主题意不多做赘述。
到此,以上就是小编对于地方特色表演必看的问题就介绍到这了,希望介绍关于地方特色表演必看的2点解答对大家有用。
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